黃海作家部落格

下午                                                紀錄: 韓松

姚海軍：繼續主題發言。

 楊楓（←圖，科幻世界編輯主任）：我把我的情況作自我介紹。我零三年進科幻世界。出版社做了十二年文學編輯。我缺少自信。科幻神不神聖，我覺得是神聖的。
        
我像洗腦一樣，艱難，但很愉快。你會感到，你的視野眼界，精神狀態不一樣。在出版社再耗七年，找不到現在這種精神狀態。他們缺少一種一直往前走的一股勁。我覺得，我進來時，雜誌新上馬了很多項目，開各種討論會，我瞭解了。
                
我跟之前，姚海軍，他是我們最好的編輯，最好的最寬的眼光。科幻世界的魂。一代代傳承下來。我心目中，是很神聖的。我特別榮幸。我能為這雜誌做點什麼，帶領團隊，為作者服好務，樂在其中。只要力所能及，我們能儘量去做。

   → 圖：主持科幻高峰會的是，全世界銷售量最廣的科幻雜誌（最多時曾達到四十幾萬份）《科幻世界》主編姚海軍，他原是來自黑龍江的科幻迷。

整個編輯團隊現狀：三月份來這裏時，會感到空落，少了七個人，我們少四個，奇幻少三個。每個人進來，我說，做噩夢感，只有我一人上班，新人進來，我特高興，那時沒奢望能做這樣活動。這麼多讀者來表達對科幻的喜愛，編輯感到的喜悅不會低於作者，我們知道在為誰服務，而且順利召開了這樣的會議。特別感動。客觀條件是，一個老編輯的離開，不是一個蘿蔔一個坑。他要瞭解熟悉，轉換過來。

雜誌平臺是寬廣的。我看散文小說詩歌起家的，視野很窄。經過六七年薰陶，知道局外人有局外人的好處，看到作家與讀者關係的好處。這個平臺能做一些事，構建大的環境。感謝大家來到這裏。

我們平時看作品，他的背後，反映作家的什麼思想？有的作品包容性很強，有的局限性。作家的發言，三五分鐘，我們能知道作家是什麼一個人。跟著作者，把雜誌品質有共同提高，小說品位點穴更到位。這才能保證雜誌始終如一地團結大家。

個別作者流失，我們心痛，編輯不要跟我談改稿，這很浮躁。

我們作為旁觀者，我們能看到誰在進步誰在退步。也有人繞了一圈會回來。但有的人永遠也回不來了。希望年輕作者能到責編那裏，看一下。一稿是什麼樣，改下來什麼樣。它是一個幻想雜誌，帶科學性，但首先是文學。如果違背文學寫作基本常識原理，網路小說害了很多人，手寫爛了，回不來。幫他，他知道突破困境，需哪些閱讀，找回語感，要走哪些路，很困難的路。有的人再走不回來了。每個人能形成這樣的影響力，不易，我們樂於並甘心做嫁衣。希望年輕作者多跟老作者學習，認真和執著。懂得什麼該放棄，什麼一定要堅持。這個團隊，這次新加入七個人，占三分之一強，這些人對科幻奇幻翻譯，不亞於我們。他們都在小學中就讀科幻世界。有的得過獎。放棄了上海外企高薪來做這個。

網上的憤怒在哪，我們都是這樣的人，為什麼會被曲解成那樣。每個編輯，都重新找到了自己的精神依靠。新作者多，我們會有發展潛力的，分到新的編輯那裏。一切在於溝通。過程很重要。希望包涵。科幻的人不是一般人，正常的人不是太多。這也是團隊可愛的一面。我認為在做一件崇高的事情。畢竟年輕。星河老師都還在我們中間。他永遠年輕。可敬可親。編輯中也不乏這樣的人。他的真性情很易就暴露了。我們保證，最優秀的作品，一定在科幻世界上，最優秀的材料，一定在科幻世界上。包括楊俊傑，想在這上面登一廣告，最優秀的作品，都能以影像方式傳播。我是純外行進入，我都有這樣大的幹勁，其他編輯，不會差。

姚海軍：楊概括了，編輯和作家一起成長，理解非常重要，目標非常重要，這是最大的共同點。有一個作者離開科幻世界很久，不發表了，是何夕，這次遲到，還是摩托車趕來的。他寫了一系列小說，很有野心的想法。他這麼忙的，是一個很好的辦法。寫系列，再整到一起，是一個好的方法。 

何夕：海軍說離開科幻，我曾經有幾年沒怎麼寫，後來又接上了。有些作者，離開這圈子了，有些回來，可能性很大的。寫科幻的，還是喜歡科幻的。科幻這個領域，掙不了錢，不喜歡，何必來這裏呢？奇幻，有商業利益，可以堅持。奇幻的，手都打得變形了，他在算，這個字多少錢多少錢。包括國內的一些名家。科幻也不算高潮，有大環境原因，國家版權的問題，盜版，占了大便宜，也吃了大虧，虧比便宜還大些。

吃虧吃得很慘。科幻與其他文學不一樣。早期時代，文學創作依賴靈感，現在，不需要靈感，是語言有新意，構思，人物描寫，佈局，都無新意，是語言的自我繁殖。劉慈欣寫過一個給文學一個機會，把科幻拔得特別高。現在，反而，科幻需要靈感。純文學，沒有人說你的題材重了，老套了。

科幻，別人寫過，你再來寫，就不行。科幻，版權，盜版，中國人看不花錢書，成習慣後，很長時間會存在。如沒有盜版存在，這一圈的作者都應得到很好的效益。我的感受，我來了又去，去了又來，這不奇怪，人喜歡，就會堅持。堅持到何種程度，因人而異，我想的是調整時間，寫一下。到實翻在寫不動時再說。 

姚：寫科幻不掙錢，是一個喜歡。我也講了，中國有為自己熱愛而寫作的科幻作者，而不是版稅而寫作，這是感動的，為熱愛的事業而創作。這也是很不正常的現象，要有以版稅為寫作的科幻作家。                      

姚：請江波發言。他寫了很多作品，非常硬的。受到讀者的關注。非常棒的。他有一個龐大的創作計畫。 

江波：我跟劉維佳說過，跟楊楓說過，不要講了。讓我在這會上談，沒太多東西可說，但姚一定要講，就講我怎麼看待科幻寫作。我從零三到現在，六七年在寫科幻，跟我工作時間差不多。寫作的動力在哪里？最基本的是熱愛。我喜歡科幻。中途停頓的時間也很長。如果不是因為熱愛，可能不會再回來。問題是，我覺得，我熱愛這個事情，堅持了下來。劉維佳不停給我打電話，催稿。這是我寫作的動力。其他的話，怎麼寫的問題。每個作家有不同看法。我的看法是，首先要有世界觀，對世界的基本態度。每個作家有個人風格。讀每篇作品，長期關注他，能很快看出來，作者的一貫風格。這與人本質的世界觀一致。對人生的基本看法決定作品基本內容和寫法。我的看法是，對世界有一種悲觀看法，世界會消亡的，但又包含積極元素，人在其中，有宿命感，要不斷抗爭，人生才有意義。我的作品中，一是不可抗拒的宿命感，二是人的抗爭。 

姚：編輯的催命，江波是心軟的，因此有效，但有的人磨煉成精了。如拉拉。 

拉拉：寫科幻與奇幻不一樣，科幻，在座的出於摯愛，不掙錢，給自己看，滿足之餘，拿出來給大家看。因此，慢得有道理。每月一篇，沒意義了。我跟大劉談另一問題，他參加每一次筆會，我關注筆會，也許隨著我們年紀漸長，每年出席筆會的，有幾個人，我們成長了之後，也許寫的東西會隨著成長，我一直在寫，長篇的東西，我覺得，目前，在國內，長篇科幻能登上雜誌的機會不很多，作者成長，讀者也是成長的。也許他已過了看一兩萬字短篇了，追求與年輕時不一樣了，考慮為作者和讀者提供更大成長空間。要在主流文學站穩腳跟，出現長篇巨著是必然的。因此，能否多給作者讀者空間。 

姚：讀者也在成長，對作家創作提出了新的要求。如何正視，很關鍵。飛氘與韓一起去上海，參加新世紀十年研討會，做了報告，請飛氘介紹情況。 

飛氘：當時我們都對會沒抱期望，非主流出現，不會被當回事，很坦然去，向他們學習，但也做了充分準備，發言，會場上看，引發了他們真誠興趣，他們沒有想到科幻有這樣的作品。他們表示，科幻原來是這樣，有這樣的人，他們很興奮。純文學，他們疲勞了，從五四起，青春情懷，每一代人，十來年，但八十年代，固定的那一些人。中年危機。我們給他們，一個領域等待開闢，他們紛紛與我們建立聯繫，出版社與我們合作。願意嘗試做合作探索。我們是想把我們的聲音發出去。純文學那邊，是迫切尋找各種新的突破。理論上，很爛了，我們通過理論的，把科幻好玩的講的，他們的反應是真誠的。他們說講得很好，把會場氣氛扭轉了。

創作的感想，聽譚講的故事，澡盆的女屍，為生存，沒辦法了，辦低俗小報，這給我靈感，為何寫科幻這麼難，它就是一個逆熵問題。寫作，是逆熵，科幻，尤其是。需要外界能量輸入，而科幻外界環境尤其惡劣。

寫科幻不掙錢。如果卡夫卡活到中國，會遇到什麼問題，使他面臨寫作的困境。寫科幻的人，要與宿命抗爭。維持它，髒水養花，辦小報，有正業，使熵減發生。逆熵很痛苦，容易憂鬱。

     （黃海註：飛氘說，寫科幻不掙錢，是反映整個大陸科幻的況吧，大陸13億人口已經這樣了，台灣還能怎樣？如果沒有市場支撐，自然很快的萎縮，除了我說的另一名言：文人如僧人，寫作如修行。我們看大陸的科幻第一手，劉慈欣，不是長得像僧人一般，韓松也是，王晋康也差不多。）

科幻世界是一群抑鬱的人辦給一群抑鬱人的雜誌。治抑鬱症藥，無抑鬱症的人，也無效。但那麼多讀者來，大多未成年人，也講青春情懷，魯迅，導中國人群行，他也是青年人，也有青年情懷，後來中年危機了，不說了。科幻文學是一種青春文學。導群行，也是逆熵。這根本是熱力學的問題。寫科幻，要堅持，熵增，不用堅持，自然發生。引起重視，各行業，要有真正感興趣的人。當時播的種子，開花結果了。
    
      （黃海註：台灣的張系國最早在開始寫科幻的時候，接受訪問時，就曾指出，在美國喜歡科幻的人，都是曾受過挫折的，飛氘不知是哪來的靈感，說了異曲同工的話？）

 姚：既有理論高度，又不乏奇思妙想。熵減才能證明我們存在的意義。寫科幻不掙錢，不準確，是掙不了大錢，能掙點小錢。下一步是能掙大錢，這個產業鏈，內在動力能產生。我們致力的是這一塊。我們做星雲，做原創，是這一塊。阿來通過關係，找到作家出版社，大社出，才有成功機會，劉慈欣，王晉康，出了，銷量不理想，一萬冊。這不是我們的理想。這對作家的收入，比較有限的。怎麼辦？只有自己做，把圖書拿回來自己做，改變現狀。讓好的作品，保證三萬。有的作家達到了這個。我們現在印的書，要比原來印的，量要大一些。劉慈欣的小說，如果我們能操作更好，發行量還不是這個數。請蘇學軍發言。 

蘇學軍：一個市場在於培養，我不會成為競爭對手。我說心裏話，星河發言，我不太同意，首先，王老師在做一件事，更趨向於這個標準。另外一個，每個人性格世界觀形形色色，寫的東西也不一樣，因此，一件事，這個人眼裏不對，那個人眼裏可能正常。我兒子七歲，孩子一般家長，四年輕前，不干涉孩子看書，鼓勵孩子看書。我兒子買了一本，科幻嘛，後又翻了一遍，都披科幻外衣，怪物，石榴喇叭驢。亂整。咱們應把市場推開些，咱們至少不會出垃圾。我想買一本讓孩子看的，基本看不到。楊鵬談過，大劉多少萬，楊的一本，隨便寫六七萬。你握著作者群，把那市場打開了。那個市場更大。

另外，我覺得我喜歡科幻，回來在做。我們這些人都是非正常的，那些正常人低一些。但是，不能這樣，更大部分人，是普通人，喜歡科幻，強調故事性。這種科幻的市場化，並沒有做。核心裏，最硬的，奇幻的，他們沒有深度。只寫好看的。市場接受他們。平均水準上，人物，故事情節，描寫，奇幻作家，比科幻作家，強一些。他沒有我們那些追求。我們為了科幻小說能容納更多讀者，應在某些角度改變下，走向更下一階層的讀者。 

楊平：我九七年來，今年來，心裏發虛，我二零零零年後，只給科幻世界寫過一篇。我感覺，新生代這些人，寫的這段時間，做出了嘗試，為什麼後來寫不下去了？很重要的，他們在當時做嘗試時，原有的所有嘗試，是空白的，題材，文本，新生代的嘗試相當多，但做後，所有新生代作品，更像西方科幻小說的中文化，關注點，構思，審美，都是他們看到的西方科幻小說的方式，用中國語言表達出來。這也是為什麼當作者再往下走時，走不動了。我生活需要問題了，房子，車，但寫作上，不那麼順了，有問題了，怎麼解決？新生代，對現實的關注，極度缺乏。

韓松是一個例外。新生代再往下走，或之後，如有更大發展空間，是否在關注現實上做出更大的努力？並不是簡單對生活的感悟，更多是社會面臨什麼問題，社會是劇烈變化的社會，人的困境，個人，群體，都面臨，需要突圍，每個都是不同的，把它們觀察思考，融入作品，科幻化方式表達，完全擺脫了西式科幻的視覺。這是一條路。我現在也在努力做。

姚：科幻發展的一個瓶頸。作比較，奇幻進入中國，生根，發展，很迅速，達到目前的高峰，這裏總結，奇幻在中國，傳統文化中找到了根，移植成功的案例，科幻這麼多年，仍是舶來品。我們出了一套日本的，它與日本傳統文化，神秘文化，遠古傳說，融合得非常好。它找到嫁接成功的案例。中國科幻要進行更多探索。科幻，是可以馳騁宇宙，但一定要有現實根基，否則找不到共鳴。關注現實這一塊，我認同楊平說法。托夫勒講過，快速變化的社會，人們目光會面向未來，只有停滯社會才會關注現實。這是快速變化時代。矛盾集中體現。要在科幻小說中有好的發展。很多年輕作者，寫得非常生動，劉維佳進我辦公室不敲門，一推進來，他給我看年輕人寫得好的，我們肯定是很正常，但不能脫離對現實的關注。

 進麥：我第一次參加筆會，我之前也不是圈子的人，所有老師第一次見到，以前見過宇鐳飛氘，我認識他們，他們不認識我。我的觀點，可能有些尖銳，從一件事說起，天空之城有個論戰，一方提出了一個觀點，科幻理論可創新，名詞應專業。我需要想想，他為什麼這麼寫。我不認同他的觀點，是江湖術士觀點。過去，有一種叫春典，黑話切口一類東西，你把科學術語化，有一種春典情結。春典，不是要批判，寧舍一錠金，不丟一句春。他有一個行騙的方面，另一個，說行話時，讓你產生神秘感，很高端的感覺。他有一個合理的地方在於，科學自五四後，是一個永遠的時尚，時尚，需要有幾個條件，一是前衛性，二是可流行，三是專業訴求。

什麼東西長久不變的時尚？一是科學，一是民主。為什麼科幻讀者主要是年輕人，有人提出公車理論，我極端不贊成。不是閱讀疲勞。科幻存在時尚性，會更吸引年輕人的關注。討論科幻時，應把它當作類型文學來討論。這才能知它與其他類型文學有何不同。任何可以被替代的東西，都會被替代，但任何東西，都有不可替代性，能否在它被替代前，發現這種不可替代性。如果找不到，科幻文學的存在有問題。

有種觀點，認為科幻是以科學為基礎的奇幻，魔幻是以魔法為基礎的奇幻。科幻與奇幻特大的不同在於哪兒？我以前是奇幻作者。第一個編輯是說書人。我在科幻世界的飛上發了文章。那時大家寫奇幻，功利少。我們討論，什麼是奇幻。我不贊同姚老師的說法，找到中國文化根。

最大區別，奇幻其實是反社會。是因為，奇幻是想怎麼脫離社會。架空歷史，架空社會，這就是奇幻，尋找人能不能脫離社會，尋找自己的精神家園。但是科幻，特大區別，它強調社會。強調人在社會中如何生存，怎樣生存。韓松首先是社會學學者，其次才是一個科幻作家。科幻，是依賴於社會的存在，它與奇幻是非常對立的。代表了人的兩種不同方向的精神追求。奇幻作者說人物，是最基本的追求，科幻那裏，訴求不一樣，但不是說人不重要，這是寫作水準問題。我不贊同楊楓老師說的，說奇幻比較關注社會，他們個人比較草根一點。輟學。這種東西多一點。科幻，這兒是清華博士，這個是什麼。

我們必須要找到科幻能帶給我們什麼東西？今天早上，姚老師給了我評語，後半截說我的故事構造能力，前半截說我很軟的作者。但是一個現象，特別的奇怪，我這篇文章，網上有大的論戰，發起的是長鋏老師。說我的比長鋏的硬。我的文化層次比大家低一些。我比較清楚一點，我的小小優勢，我比較能夠體會到大眾眼裏什麼是科學，而不是專業人士眼裏。影響最大的科幻，對我，不是科幻世界登的，而是大眾軟體上登的。 

甘泉：我只在科幻世界上只發過一篇小說。我簡單講，我怎麼加入科幻寫作行業，這對我個人的價值意義，我小學時，三四年級，帶點科幻色彩的，斷續，中學停掉，真正開始，大二的時候，天空之城上的寫作小組，遲卉發起的，地平線，我的是作業。像外國的寫作班，但不收錢的。兩三個月一篇文章。有一次，被遲卉相中拿去。進麥那篇也是這樣。科幻對我來說，是個人興趣愛好，我大學剛畢業，要去讀研究生。我無事去電腦敲字。我是興趣愛好，也是學習過程。科幻是一個資訊特別集中的文學形式。涉及各種各樣的知識。要查各種資料。圖書館中。不會有很多人說的，神聖不神聖。 

米澤：我這兩年發了五個短篇，數量不少，但沒有封面推薦過，我不在乎這事。我的身份與各位不一樣，我是個商人，我做廣告，開廣告公司，現在做代理，我的感觸是，你現在在中國做現實人，生活太痛苦了，我把寫科幻當作調節生活的樂趣。我發表的，四個是輕鬆幽默科幻，另一個是驚悚的。我與市場接觸多些，我的感想是，我不知什麼科幻是好，我認為，是看的人多的就好，賣三萬冊的，比賣一萬冊的好。我寫科幻，唯一能寫的，就是自己感到挺輕鬆有趣的，能夠看下去的科幻。我是非核心科幻的作者。我這樣寫，是對科幻創作的一個有益的補充吧。 

西夏：我非常偶然，接觸到科幻，非常偶然，碰到開會才來的，我覺得我是圈外人，我非常驚訝，楊把我引進給王晉康，他喜歡我寫的，王老師聊了後，很驚訝，我發現科幻可以這麼來看。得到王的肯定，心裏不那麼虛。我的背景，我學地球物理學，四川地震局，康定監測地震，大學接觸當代藝術，畫畫，又做廣告，後出國，地震學家身份，移民加拿大，學電影，做專欄，是電影學院，開了一門課，用女性主義觀點研究超現實主義電影，有恐怖電影，科幻電影，打開了我的眼界，零五回國，我想拍中國朦朧詩人一代，我玩過搖滾，寫過詩。楊楓父親，培育過那些詩人。有親戚關係。我知道楊末老先生，我是青年，那首詩，拜訪楊老先生，寄照片，到女兒那裏。她追著我，問，上了那課，給我們寫點。我覺得自己是圈外人，觀察者身份來，認識一些朋友。

第一個，市場，不掙錢問題，我跨了幾個領域，當代藝術，畫畫的那批，九十年代初，他們境況與我們是一樣的。沒有任何市場下創作。經過一些年，出現井噴式大躍進。不少是四川的。香港拍賣，一張六千萬。市場，當時完全出於理想在創作。中國經濟發展到這個情況，他們變成投資物件。這給所有科幻作者一個鼓勵。近的例子，是電影。我在中央美院電影系，中國電影工業，出現類似狀況，很多錢到電影上來，這與科幻很有關係了。

盧卡斯，他是全世界最大獨立電影人，有他們自己的理想，熱情，實現自己的理想，他們在三藩市，盧卡斯拿著劇本到處去，他又是個科幻迷，長大了，要拍自己的東西，沒人理他，最後說自己做吧。他現在電影，還是獨立電影人。他為實現特效，創作了特效小組。工業光膜。動畫小組分出來。一個人的理想，堅持，能把一個產業支撐起來。作者只要有燃燒的激情，是完全有機會，科幻可以掙大錢。只要一個例子，低成本的科幻電影，出現市場贏利狀況，或有相當大的投資進來，他們當證券來投，電影可賺錢，也會存在危險，他們的趣味引導，他們不是為理想做電影。

科幻的第二或第三春天，快要來了。楊俊傑劇組來到這兒就是一個徵兆。可否以科幻世界為基地，做一個短片電影節。現在是讀圖時代，他與受眾的關係，符合時代精神。學生電影中，有很多在做這個東西。另一方面，我讀到的，從創作風格上，一個建議，盡可能用視覺化的寫作。生動，生和動，可以視覺化的。

相對來講，巴爾紮克的冗長描寫，不如一個簡單的動作，更有電影感。這更有市場更討巧。我女兒，前兩天，與北星兒子，兩個，寫故事。她寫中世紀的松鼠武士，有高科技，軟兵器，劍，這也涉及熵增。幻想不是減加，是一個非常快樂，愉悅的過程。兒童一旦有機會，像小草一樣長。黃永明說，不要毀了小孩的科學興趣，他天生有。人對文字也有天生熱愛。寫作不是痛苦的事情，而是快樂的事情。

我在北美加拿大，公共圖書館，最前面的，全是青少年讀物，全是幻想的，科幻奇幻魔幻，哈裏波特產生一點不奇怪。女兒的理想就是長大了寫這個。西方人有那種組織，把事情系統化的天生趨向。食品評論都有培訓班。在家裏。有的喜歡讀，有的喜歡寫。回到視覺化，女兒的小說，開頭是，什麼型號的直升機，降落在一種植物斷了的根上，出來了螞蟻那樣的東西。視覺感特別強。

第三點，科幻與現實的關係，面對中國變遷的現實，中國站在最前線的，最有能力處理與現實的關係。這是我對科幻的看法，不是科學，科幻，就是對現實的焦慮，科學技術放大了人類的能力，產生的焦慮，為人類社會帶來的一系列變化，是焦慮之內。不是簡單要讓科幻寫得更生動，而是科幻的命脈。像弗蘭肯斯坦那樣的。 

姚：他一直做科幻的推廣，開拓性的一些東西。現實，說得到位。這是科幻生命力的問題。

 張秋早：作為讀者，有個感覺，大家有些不是特別的自信，科幻為什麼存在，為什麼存在，怎麼區別其他門類，另外，門類之見比較強。如有的老師說的，國外，放在書店裏顯眼位置，門類的讀者，不是不好意思被社會承認。國內，創作時，不用特別受門類限制。蘇學軍，喇叭花，有人說，這是奇幻。門類觀念還是比較強的。外國有個人說，對我這些，只是寫作元素。寫出好故事，我就拿來用。作者有這樣的心態。

再是，跟主流文學的問題，我覺得，有時，大家把自己劃定太死，會有限制，有的寫作時間長的，如劉慈欣，地火，完全是主流文學，王老師，有能力，有水準，在主流文學中佔有一席之地的。可能不要把自己想成科幻作家，硬核的東西。編輯，也可以作為主流去推一些，有主流特質的，被更多人接受。看市場看機遇。佈雷德伯裏，不會被看作範圍局限。這麼多年積澱，所謂的圈子，還是有能力來做這樣的事情。 

黃永明：零五跟科幻世界打交道，今年第三次參加筆會，五年來，屬於科幻的外行，對科幻不那麼瞭解，旁觀者來聽，很能產生共鳴，科幻狀況，與科普有共通處，都邊緣，外部環境不好，大家討論的問題相似，多年來討論的相似。科普會議，永遠問做什麼科普，怎麼做。科幻也在討論類似的問題。

聽北星的發言，提到美國的寫作班，美國也有科學新聞寫作班。這些更有操作性，針對性更強。筆會，有沒有可能，設定一個更具體的主題來探討。每一年，說來說去都是這些話題，很宏大的話題。

科普出版社，一九五六年成立，唯一國家級，我跟他中層領導聊，他說，一直考慮科普出版社出什麼書，我心裏說，成立五十多年了，還考慮這個問題。目標確定後，很快就去做，徘徊，車磆碌問題，永無頭的。另一個，聽下來，缺少批評。互相表揚。對那位元元元老師作品怎麼好。我們報社開會風格，每期報紙，出了後，開評稿會，我聽下來，前八版，沒有一篇不值得發的。當面講的。沒有關係。

環球時報過來的一個新同志，他說，你們還能這麼評呀。我們頭版總編定的。不管怎麼樣，科幻狀況這樣，具體意見，對作品研討，有直接價值。科幻世界，以前有評刊會的，後來斷掉了，應開起來。

 姚：黃永明核心講的，還是我們應怎麼幹。我們批評非常重要。但因為隊伍的狀態，比較少，年輕作者多，出鼓勵談得更多的。分散的意見，下麵談，這樣更有積極性。鼓勵也是一種壓力。 

靳萍：重慶大學，科協，大學科普：科幻，對於我們，對科學的理解。我是看科幻世界三十年，走進來的。大學裏面，科技發展趨勢，雙韌劍，社會化後的神秘感，我對科學到底往哪兒走，北大，華傑等，思考這問題，一個概念，科學與藝術結合，架起科幻的想像力。中國，兒童讀物什麼的，我覺得不是的。大學很多老師，在看科幻。各個學科的。我接觸多。阿西莫夫基地，我們請江曉原到學校做了一個報告。解讀。大家很奇怪，但有相當人來聽。我聽了後，才知未來更加麻煩。心理史學家，把世界治理，得到大家的公認，大學裏面，科學文化與人文文化長期對立。有很多體會。

我作為讀者身份，一年經學生，進來後，感到，那麼多思想，裏面的寶貴的創造性，想像性的財富，令人敬佩。我找到韓松，你的想像力怎麼來的？宇宙墓碑。我跟到這兒來了。每個作者都有精彩想像力，給讀者帶來豐厚的快樂。體會：一是中國科幻，轉折到時候了。科幻作品，在國內，有三層次，一是科幻雜誌的忠實讀者，中學生。高考繁重壓力下，唯一解脫心靈的，是到街上買科幻雜誌。二是大學裏，學生，還包括一些老師。如劉老師的三體，學報的老師，校辦主任，都知道。大學裏，有潛在的，具有想像力，想跨學科的師生們。學科交流交叉，引導想像力的平臺。大學裏講原創。國家創新型國家，大學拼文化和原始創新。要從想像力來。你不去挑戰舊知識，新知識不會出來的。學霸，權威，官大學問大，要挑戰。

大學對創造性和想像力的渴望和需求，已在中國大地生長。我是全國高校科協的秘書長。感謝吳老師，創造了一個平臺。

三是邏輯學角度講，構造公眾科學素養平臺，要讀文，讀圖，讀影。文字單向，圖是平面到立體，讀影。影視這塊，面向公眾，打開公眾，不是兒童的作品，一般的小孩的故事，非常大的市場。期盼三體與好萊塢的合作。我們的大學也可以編潘朵拉語言。中學生，大學師生，面向社會的格局。第二個三十年，要在現在和未來大腕，肩負任務。為科幻而活著。至少，科幻，我找到了活下去的理由，並增添了一份責任感。

我做科普，跨學科大。大學很開放。科學家有新發現後，希望有人傳播，如果我們去翻譯出來，他們很高興的。他們還有沒有想像力，對科學追求的激情，好奇，科幻有很多啟示的。期望大家一定肩負起這個責任。使中國科幻，在世界上有名有位。 

劉慈欣：黃永明說的，我有同感，我們討論的，七八年就在討論，可現在的科幻，比七八年進步了多少？

 吳岩：向大家表示感謝，我們搞研究的，我的感覺，一天裏，濃縮了一兩個學期裏要研究的，學生參加這會，能快速提高。這個雜誌，每人能得到。我向大家約稿，把你們的發言，寫成文章。不影響你在任何公開報刊發表。一兩年後，再變正式。把你們寫的，成一短文。再就是，接黃永明的問題，有的是不是沒關注到的，陳楸帆講了一些，今天的中國，跟我們三十年的，感覺的不一樣。現在，來訪，都問，有沒有作品，給我們看看？你能不能簡單翻譯？為什麼會有這情況？

中國這些年確實發展了。大國崛起在發生。我們接待德國社會學家，他研究中國人的未來觀。全世界都沒未來觀，唯獨中國有科學發展觀，有未來觀。又加了一句，你們科學發展觀就管你們民族。中國在崛起，但科幻作品，有多少在反映這個趨勢？世界有這關注需求，沒有這樣的作品。大部分作品沒有這個東西。這個方向，確實對你有好處。世界上需求這樣的作品。

我太太在澳大利亞。導師的研究，中國科幻作品中，中國到底要在未來幹什麼？第二，確實已討論很多年了，沒有解決，作者，對這些東西，發生的，還不知道。梁啟超，就作了多少想像，前五十年，就在講科幻是什麼。不是要貼著主流文學，我們本身就是主流文學的一部分，梁講小說革新，本身是主流文學，後來，扔出來了，變成兒童文學，金濤他們，差一點兒。

今天重返。主流文學不是科幻，但科幻在主流文學，總有一塊吧，你得還給我，這些都得清算。還有與兒童文學的關係。和科普是否要清算。請關注過去一百年來種種的討論。你沒有給人一套東西看。我們編的一套書。九本中國，六本外國。三是創作上，是否不掙錢，清閒，其實，科幻進入各個行業，大的產業行業，要想真正變成獲得贏利的，向各方面走。四是，科幻應更關注自己。韓松是關注自己的。很多人寫科幻的小說時，是沒關注自己，是假的自己。回到真的自己時，會發現很新的感覺，寫起來，會有很多的地方可寫，與作品的關係不那麼緊張。

作家是開拓者，是荊棘的山上，帶著刀，熱冷冰器，砍出一條路，有人半途死了，有人傷，開了路，我們搞研究的人，開著房車過來了，看看你死的。我們是在吸取你們的經驗，我們站在你們後面，總結，使有些東西，有建樹，對後面大部隊，開闢。大多數情況下，是站在你們後面，我們為你們服務。 

姚：補充一點，大家確實要多創作，堅持下來。雖有各種壓力，只要堅持，未來還是很光明的。外面形勢發生非常大的變化。阿凡達對中國的影響是很大的。